由国家艺术基金资助，北京演艺集团主办，北京京演天籁文化有限责任公司、纽约时代广场传媒有限公司承办的中美戏剧培训交流第二阶段纽约站，在美国纽约展开为期十天的交流与学习。

　　中美戏剧培训交流是北京演艺集团进行的一次具有国际化视野的创新尝试，集团领导对此次学员们的出国交流极为重视。与托尼奖戏剧委员会深度合作，强强联合，将美国百老汇戏剧资源带入中国，不仅为全国优秀文艺工作者搭建平台，把世界戏剧的经典与精华，优质的教学师资理念在实践中与中国业内分享；更加快中国戏剧作品走上世界的步伐，对艺术人才培养有着良好的社会效益。该项目是国家艺术基金2017年度艺术人才培养资助项目，以中美舞台文化为核心，国家艺术基金从该项目立项以来，对该项目给予了大力的支持与高度的关注，为项目的圆满举办提供了坚实的推动作用。

　　此行带队的是集团旗下子公司北京京演天籁公司的工作人员。北京京演天籁公司本着大力推广中外文化交流，开发中外文化项目合作运营模式，积极利用自身资源促进公司开展文化演艺、展览和音乐等方面的开发和运营。并且拓展开发中外艺术领域其他多元化业务，促进中外文化交流。

学员抵达后的新闻发布会

　　这次纽约站的学习是继7月在北京举行的中美戏剧培训交流之后的再聚首，在7月第一期学习的31名学员中，经过多方面的认真甄选，遴选出了9名学员赴美培训交流。9名学员来自不同的地域，却有着共同的心愿，抱着谦虚的态度，希望在美国的学习中进一步了解“百老汇”这棵音乐剧常青树永葆活力的“秘诀”。

学员们参观百老汇剧院

　　这次赴美培训交流在主办方的精心策划和安排下，从戏剧观摩、参观考察、座谈交流多个角度为学员们设置了丰富的学习内容。

百老汇音乐剧《费加罗的婚礼》演出剧院

百老汇音乐剧《猫》演出现场

百老汇音乐剧《歌剧魅影》演出现场

现场观摩 直面原生态百老汇

　　这次在百老汇，学员们观摩了音乐剧《猫》《歌剧魅影》《COME FROM AWAY》《the band’s visit》《费加罗的婚礼》等剧目。一个经典剧目，缘何能够常演不衰，能够牢牢抓住一代又一代的观众，戏剧的“核”非常重要，这个“核”能够经得起时间的检验，能够经得住观众的考验。除了这个永葆青春的“核”以外，比较巡演版和驻场版的区别，两者差异还是非常大的，驻场版的舞美整体、大气、现代化；巡演版则做了很多减法，以利于运输安装。

学员们观摩音乐剧后合影

考察座谈 见证了美国式“科学管理”

　　“罗马不是一天建成的”，百老汇也不是一天铸就的。此次学习之旅，同学们最大的感受是百老汇科学严谨的艺术管理和艺术生产机制，全方位了解了一个剧目是如何诞生并最终成为百老汇的当季热演剧目的整个过程。百老汇联盟财务长迈克尔先生和制片人罗伯特先生更是亲自为学员们授课，分析了百老汇剧目在各个制作阶段的财务投资情况以及一个剧目制作过程中的投融资策略。

　　学员们在美国的学习非常充实，几乎是白天上课、考察，晚上观摩。时间紧、行程满、任务重，学员们都非常珍惜这次难得的学习机会。

　　综合了所有的学习考察之后学员们也在思考：

　　为什么每天络绎不绝从全球各地慕名而来的游客都要来看百老汇戏剧？

　　这种陈旧的剧场观演的舒适性这么差为什么还有人要来看？

　　为什么百老汇能够“一直这样红”？

　　至少有三点值得总结：

　　首先，音乐剧是一种通俗文化、娱乐文化。她的娱乐性决定了其受众不局限于某一固定年龄段而是老少咸宜的，她的通俗性决定了其受众的文化层次也是全覆盖的，没有因为文化修养不够而产生观演障碍的。

　　其次，循环、高效的艺术生产机制保障了百老汇的剧目能够实现新创剧目的持续推出。这说明百老汇的音乐剧生命力很顽强，新创的剧目经过时间的筛选自动成为了经典保留剧目，这样一轮又一轮的大浪淘沙形成了最后的精品。而经典音乐剧正是百老汇的金字招牌。

　　第三，旅游业的发达造就了大批游客，这是百老汇能够持续不断的生存下去庞大的观众基础。美国的价值观、美国的文化也借助百老汇这个全球瞩目的娱乐帝国不断实现着对外输出。这对于我们来说，是一种鞭策，更是一种激励！

学员们听“新胜利剧院“负责人介绍剧院运营历史

　　通过这次美国学习考察，学员们看到了、学到了，同时也表示回国还应该向“做到了”努力！我们的文化自信，我们的文化自强，都将通过我们中国的艺术家们及文艺工作者创作的作品展现在世界人民的面前。中美戏剧培训交流的宗旨就是本着以弘扬中华文化传统，弘扬中华文明主旋律，弘扬社会主义核心价值观为使命和职责，学员们表示将牢记习总书记提出的“不忘本来，吸收外来，面向未来”的指示，在创造“人类命运共同体”的财富过程中，兼收并蓄，取长补短，为了满足人民对美好生活的向往而不断创作推出精品佳作！