《北京童谣》是继《想飞的孩子》、《胡同.com》、《足球少年》现实主义三部曲之后的又一匠心之作，由北京儿艺金狮奖、国家舞台艺术精品工程获奖导演王炳燃执导。该剧题材比以往更加贴近现实，不回避的态度，是北京儿艺对于现实主义儿童剧的坚持，也是对于儿童剧品质的一种追求。

　　编剧张韵仙在谈到本剧的创作时说，“这部剧的题材其实有些沉重，一方面是患有老年痴呆的奶奶，是我们对于至亲逐渐衰微的生命力的一种无力感；另一方面则是最令人头疼的孩子的教育问题。直面这种残酷的现状，使得这部剧不能够采用那种童趣、轻巧的方式来演绎。为了不失掉儿童剧该有的色彩，我们在节奏和结构上投入了更多的心血，用来平衡整部剧的氛围。其实娱乐的作品很多，让孩子父母开怀一笑的。我们希望通过这部剧表达的是对成长的思考，对亲情的感受以及对文化的浸染。”

　　其实，每一首童谣中寄托的是父母对孩子的爱，那是童年的温度，也是成长的态度。从幼儿园到小学，当孩子逐渐拥有自己的思考能力以后，面对外界的一些不和谐的因素，这段期间对孩子有着很大的影响。那些影响潜移默化，在不懂言说不明就里时，逐步成形。

　　在创排期间，主创与演员们，有着许多的情感爆发。那些童年、那些陪伴、那些入睡前的声音，一幕幕跃然纸上。排练现场演员与主创在相互分享中碰撞出的火花，让这部落在纸上的戏剧，活了！他们将自己的情感注入其中，或许还是刘哈佛，或许就是刘大倩，原来奶奶曾经的童谣，是全部的爱，原来她不能遗忘的是血浓于水的亲情。

　　通过《北京童谣》，编剧张韵仙想对刘哈佛说，“不要强迫自己懂事，父母不是因为懂事才爱你，去做你自己！”

　　或许在现实生活中刘大倩是很多孩子的写照，他们在别人的光环下，显得平凡，“如果我有个女儿，我希望她像大倩一样，有着乐观的心态，快乐的童年，将来她会是个很温暖的人，有人情味儿的人！”。

　　作为母亲，编剧张韵仙想对所有的父母分享她最认同的一句话“作为父母，教育成果是和孩子的关系。我们不能代替他们成长，即便是骨肉血亲，仍然有着各自的生活，彼此愉快的相处模式，是最重要的”。