《目连之母》是中国评剧院近两年来移植改编的又一部舞台经典。该剧取材于八百年前的传统戏《目连传》，古老的中国故事以极其犀利的视角诠释了一个母亲悲苦凄惨的一生。

　　当代最著名的剧作家之一徐棻老师改变了八百年“目连戏”的内核，从中开掘出现代的精神内涵，将其改编为一台情感浓烈、思想深刻、极具批判意识的古装悲喜剧。鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”这其中展示的人间真情、人生百态，意味深长、耐人寻味。　　

　　评剧《目连之母》汇聚了豪华的主创阵容，创作团队根植于古老戏曲的沃土之中挖掘探索创新，以当代的创作理念使古老戏曲焕发出新的生命力。

　　《目连之母》是中国评剧院近两年来移植改编的又一部舞台经典。该剧取材于八百年前的传统戏《目连传》，古老的中国故事以极其犀利的视角诠释了一个母亲悲苦凄惨的一生。　　

　　当代最著名的剧作家之一徐棻老师改变了八百年“目连戏”的内核，从中开掘出现代的精神内涵，将其改编为一台情感浓烈、思想深刻、极具批判意识的古装悲喜剧。鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”这其中展示的人间真情、人生百态，意味深长、耐人寻味。　　

　　评剧《目连之母》汇聚了豪华的主创阵容，创作团队根植于古老戏曲的沃土之中挖掘探索创新，以当代的创作理念使古老戏曲焕发出新的生命力。

　　编剧　徐棻：国家一级编剧——这是一则成人寓言，借人鬼神的纠葛，表现一个荒诞的世界。希望本剧在给人美的享受的同时，还能以其健康的现代意识修补人的灵魂、思考人的意义，使人具有更加完美的人的品质。

　　导演　安凤英：国家一级导演——以中国戏曲大写意的美学追求，展现东方神韵之美。传统中透着现代、诗意中透出残酷，让观众在如画的情境中感受到生动有力的听觉视觉冲击。

　　作曲　王亚勋：国家一级作曲——在深透理解剧本文学思想主旨的基础上，凝练出这出戏的音乐主题并使这个音乐主题具有这个戏的意蕴内涵和精神品质。音乐素材汲取自观众较为熟悉的传统曲牌和民间吹歌等，在单一中求丰富，在丰富中求统一。

　　唱腔设计　戴锡英：国家一级作曲——在传统中寻求多变灵动，变化中不失传统之魂。评剧传统声腔的博大精深与浓厚意韵，为深刻揭示本剧人物的思想情感与精神内涵提供了无限的创作空间。

　　舞美、灯光设计　韩江：国家话剧院著名舞美设计——在传统古老的戏曲艺术中寻求舞美表达的现代性，抽象的舞台装置拓展出无限的视觉空间，灯光色彩的变化是人物心理的外化和放大，简洁而不简单，为观众的参与留出想象的空间。

　　服装设计　秦文宝：中国戏曲学院舞台美术系副教授——采用中国传统戏曲的通用款式，版型裁剪上突显当代审美的时尚性。图案花型丰富，绣花色彩与布料灰色调的整体风格和谐统一，只有最后一抹亮红代表女主人公挣脱禁锢和束缚后的自我释放。生做自由人，死亦自由魂。

　　主创团队精诚合作，力求打造一台不同于其它剧种，独具评剧特色和气质的《目连之母》。该剧邀请了中国评剧院国家一级作曲刘文田先生担任艺术指导，目前剧组全体演职员正在进行紧张有序的剧场合成。